发现最近好像每次和书友交流都会谈到江湖体上面来，就说很多人一谈及书法就只是拿“好不好看”或“漂不漂亮”来评价一件书法作品。完全是不懂书法的。

再说这个问题吧，以前我看老师在临那个《爨宝子碑》等魏碑，刚开始的时候我就在想这么丑的字怎么还有人学？直到后来经过学习之后，重新回过头来看，才看出了其中的美。

 

前些时间在小红书上发了这么一个视频。一个小女孩写得一手好江湖体，问还能纠正过来吗？引发网友一片骂声，说指导老师在害人。

 

那我们来说一下什么是江湖体吧，什么是江湖体？

江湖体是一类字，不是一种单一的书风。而这类字它有一个共性，就是五花八门，全篇莫名其妙的拉长笔画，全篇只有横竖两种笔画，或者某一处笔画都特意的拉长。

江湖体一般表现的是对古典书法的经典学习不够，甚至都未曾学习过，完全依靠自己的审美观去书写创作，从不临摹，不看帖。

然后看了看发现抖音上的江湖书法家还是比较多的，有的已经粉丝过百万了。

认真研究了下他们的视频，都有相似的地方，就是用笔上变化非常大，用墨那是一个浓墨酣畅，在其写法上呢，动作夸张，而且没有任何章法笔法可言。

 

有很多人评论好看、漂亮、这才是书法大家，，，等等等。如果只是拿“好不好看”、“漂不漂亮”来评判书法，那么他的一个审美标准在哪？

就好像一个人的长相，有人觉得他长得很好看，也有人觉得他长得不好看。这能有个标准吗？所以在漂不漂亮上，每个人的看点都是不一样的。

书法是什么意思？表面意思就是书写的方法，那么也就是说写字要有方法，有它的规则所在喽！

讲一个故事吧！

王献之（王羲之的儿子）学书法差不多十年的时光，他感觉到自己的水平已经相当不错了，但是呢他的父亲看了之后，说他写的还不行，还得继续努力。

王献之听后就很不服气，所以他就决定找个机会来好好证明一下自己，有一天王羲之有急事出门，于是就在墙上写了个便条。

王献之觉得机会来了，就在父亲走后，他就把墙上的字给撕了下来，然后自己重新写了一张上去，不过他把（太）字下面的一点给留了下来。与自己的字拼装好后重新贴了上去。

然后他先是叫来母亲，说这是替父亲所写，问其字写得如何。他母亲看后摇摇头说到，吾儿写完八缸水，仅有一点像其父。

也就是他把（太）字留下了一点。王献之仍不服气，等到王羲之回来后，看着墙上的字就说…临走的时候酒喝太多了，怎么把字写成这样，毫无法度惭愧啊！！！

一旁的王献之如遭雷击当即认错…… 这个故事不知是真是假，但充分说明了笔法是书法的核心，法度是书法的根，没有法度不能称之为书法！

这也是为什么那些深入学习了书法的人会摒弃那些所谓的江湖体了，我觉得也可以说明面对一件书法作品时“ 该不该先用好不好看，漂不漂亮 ”去评价了吧。

就好比如说，网上卖的飞机模型、航空母舰模型，制作的人做得很好看也很漂亮，可能都比现实的还要漂亮，但是它终归是不实用啊。

 

另一种声音。

还有人指出：书法要走大众化路子，不要一味地强调所谓“艺术”，变成象牙塔里一小部分所谓书法家的古玩，否则，书法最终会被“玩”死。

这一点我是不敢苟同的

我更想说一点是想靠偏路登上顶峰，那无疑是一条通向万丈深渊的道路。就好像那些个射墨、丑书、人体书法，除了哗众取宠，毫无意义可言，反而是污浊了千年传统文化。

 

 

再举一个例子，你说你会数学，但比起微积分而言，那小学数学就不算做是数学了。

每个人的审美或许会有许多不同，就好像我们大多不认同的日本文化。审美是人心里根深蒂固的东西，不通过学习和改变，外人再怎么科普也没有用。

 

可能也会有人说，审美这东西也要学习？那么小学幼儿园为什么要教认颜色呢？

有事无事多品品经典书法作品，每一幅被流传下来的书作都有其精华所在，想想古时都是用毛笔写字，为什么能流传下来的书法作品却不是很多呢？天下第一行书《兰亭序》为何千年无人能超越？

 

练习还需多看看字帖，多多的临摹，慢慢的你就会体会到当中的韵味。到那时再来看看江湖体，那些所谓漂亮的字，你或许会说一句：“这写的都是些什么玩意？”